谷粒飞舞钢琴慢速讲解视频谷粒飞舞到底是几级钢琴曲啊

来源：择校网时间：2024-01-29 20:30:52

一、谷粒飞舞表达什么意思

1、《谷粒飞舞》创作于1962年,具有浓郁的中国风格.篇幅虽然

2、短小,但旋律优美,音乐生动,织体精致,形象鲜明,包含了多变的

3、民族调式和丰富的钢琴织体.描绘了一幅农民生产丰收的热火朝天,

4、现从结构与技术两方面对乐曲进行分析.

5、(一)从结构上可分为三大部分,其中第二部分是乐曲的重难点.

6、要求声音具有颗粒感,饱满,触键敏感,富于弹性,乐句赋予流

7、动感.全曲除了有连线的地方用连奏(Legato)外,其余全部用轻巧

8、的颗粒性弹奏(leggiero).展现了谷粒在空中飞扬的场景.

9、曲子开门见山,以双手快速交替的十六分音符引出了劳动情景,

10、快速的跑动声音要饱满,圆润,渐强及渐弱("")更能体现漫天

11、主旋律首先建立在右手a羽调上,音乐在层次色彩上有了明显变

12、化.5-10小节用中弱(mp)描绘了近距离的劳动画面.同样的旋律

13、在11-16小节再次出现,再比前一句稍弱的力度来对比,形成远距离

14、的劳动画面,这样在视听层次上就有了变化.17-40小节由于调式的

15、改革,色彩逐步鲜明,明朗,好似摄像机的焦距由远拉近.

16、同样的旋律织体在不同的调式上出现,使音乐有了明显色彩层次

17、变化,共同描绘出一幅热火朝天,喜气洋洋地生动画面.

18、41-46小节的过渡句(尤其是右手颤音(trin))的出现,渐渐把

19、音乐从热烈的气氛中引向另一幅画面.

20、这一部分是全曲的展开部,如果说第一部分是"丰收的喜悦",

21、那么第二部分就是"对未来美好的畅想."可分为两大段落.

22、由原来的右手旋律转到左手为旋律.旋律优美,深情,仿佛像深

23、厚的男中音在歌唱,乐句划分很明显,一共有四句,是一个较规整的

24、"起,承,转,合"结构,(47-50为"起",51-54为"承",55-58

25、为"转",59-60为"合").在每个乐句中都要做好强弱的起伏,运用

26、右手是一段背景音乐,以十六分音符半分解音型出现.由于这一

27、段赋予歌唱性与抒情性,弹奏时指尖触键应十分轻柔,尽量贴键,控

28、制住音量,还要有流动性.而在50,56,58这三个小节上,最高音

29、有一个突出的隐伏旋律,与左手主旋律相响应.

30、整曲的重点,难点.旋律从上一段的左手过渡到了左手的四分音

31、符和八分音符,二分音符上(最高声部),仿佛是女高音的歌唱,与

32、前一段一唱一合,它以前一段旋律为基础,将其进一步展开,流畅的

33、六连音加上突出的最高音隐伏旋律在织体上显得更加丰富.在音乐表

34、现手法上更加抒情,歌唱,情绪更加高涨.在79小节左手也出现了

35、一钳子顺短小的旋律,这样就产生了左右手相响应,像两人对话,达

36、到了问一答的良好效果,在音乐创作上有了新颖性.

37、在这一段调式也变为了C宫调.由于音型织体,旋律位置,调式

38、一系列的变化,更能感到音乐充满了人们对幸福生活的热情讴歌和对

39、在85-92小节中,重音的出现使音乐更明朗化,把气氛推到了高

40、潮,91-92小节有渐弱渐慢的因素,又把人们从美好的憧憬中慢慢地

41、93-110小节是第一部分的完全再现,但在力度上有了细微的变

42、尾声几乎运用了所有表现热烈情感的手法:八度,和弦,双手的

43、快速交替,强奏等.足以使人体会到那份兴高采烈的心情.

44、由于作品对比强烈,情感丰富,因此,不同性格的段落与声部,

45、应当选择与其相对应的触键方法和演奏技巧.

46、在乐曲中除第二部分的十六分音符外,其余十六分音答都用轻巧

47、的颗粒性弹奏.这些音符所表现的音乐是热情的,要求声音有颗粒感,

48、饱满,触键敏感,富于弹性.手指稍绷紧,指关节要有足够的支撑力,

49、把力量集中到指尖,弹到"点"上.虽然属于非连奏,但在"气息"

50、上要求连贯,做到"音断,气不断".右手有许多分解八度的地方,

51、要随时注意保持好手腕放松,手掌关节不能凹下去,把架子搭好,通

52、过摇腕,运用手臂重量,突出上声部旋律,小指有力,弹到"点"上.

53、左手有许多固定八分音符半分解和弦伴奏音型,应注意贴近键盘,均

54、匀,准确,轻巧弹奏,一定要做到稳定把位,找好规律.这些都是应

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55、第二部分的歌唱性决定了不能选用颗粒性弹奏法.

56、左手"男中音"的主旋律要深触键,运用手臂重量往前"推",

57、随着音乐情绪的起伏变化调节臂重,以及触键的深浅.为此应当逐句

58、的单手抽出来练习,使乐句更加连贯如歌.右手半分解和弦伴奏音型

59、要十分细致,轻柔下键.贴近近琴键,控制指尖及掌部,使声音整齐.

60、①尾声进入音乐高潮,要求指尖的力度更加强烈,双手交替弹奏,

61、这时上身前倾,将全身的重量贯注于手指,尽量满足音乐中的音量要

62、②八度弹奏时,手掌要有一定的紧张度,小手可以靠手对琴键的

63、反弹力来获得力量,指尖与手掌支撑住,为了获取更大的音响效果,

64、还可以把这一地方稍弹得跳一些,靠反弹力获得更大的爆发力.

65、由于作品中情感和音响效果的需要,可以合理地运用踏板.

66、主题跳跃欢快不宜用踏板.主题模进时(a羽调转为c宫调时)

67、在第二部分,由于音乐的歌唱性决定可以大量运用踏板,使乐句

68、更加优美,连贯.每个乐句换两次踏板.当右手为主旋律时,由于大

69、量的十六分音跑动,如果踏板踩得太长,会影响旋律的清晰性,这时,

70、只在右手隐伏旋律音响旋律的清晰性,这时,只在右手隐伏旋律音处

71、在尾声处是大量的领先度,和弦,强力度弹奏,这时用一般的弹

72、奏(指不加踏板)是达不到音乐所要求的热烈效果的.在这些部分加

73、上踏板能起到增加音响效果的作用.但一定要遵循换和弦就换踏板的

74、由于乐曲中出现许多跨度较大的跑动句,在弹奏上,不一定换书

75、上的指法来弹奏.可根据自身手的条件,改变一下指未能(特别针对

76、小手),选择一种适合自己的指法,能够轻松准确的弹奏.

77、总之,《谷粒飞舞》是一首艺术表现力丰富,具有一定技术难度

78、的中国优秀钢琴作品,我们应努力将个人的理解与作品的风格相结

79、合,尽可能完美地表现出这首作品丰富的内涵与情感.

二、谷粒飞舞钢琴曲的弹奏要点

导语：这首乐曲作于1962年，是一首为广大钢琴爱好者所喜爱的作品，其创作手法生动、形象、富于动感，运用多变的民族调式和丰富的钢琴织体，描绘了一幅热火朝天的劳动场景。下面我们来看看谷粒飞舞钢琴曲的弹奏要点。

第一部分(第l~46小节)，第l～4小节是引子，以双手快速交替的十六分音符跳进开门见山地点出标题——“谷粒飞舞”。之后，将这种节奏移至右手部分，并出现建立在a羽调上的主旋律，而左手则改为八分音符的伴奏音型，第11～16小节为重复乐句。在第17～40小节中，调式不断发生变化．色彩逐步明朗，经过连接句之后进入第二部分。

第二部分(第47～92小节），如果说第一、三部分描写了“丰收的喜悦”，那么，第二部分则是“未来的畅想”。它分为两个段落：第47～62小节为第一段落；笫63—92小节为第二段落。由于速度、节奏、旋律位置、织体、调式等一系列变化，第二部分的第一段落与第一部分在情绪上存在较大反差，它更富于抒情性。第二段落实际上是第一段落的进一步展开，其创作手法仍以变换调式调性和改变织体写法为主。它以前一段落旋律声部为基础，将其转至c宫调，并于右手高声部出现，右手中间声部那极富流畅性的六连音音型与左手的八分音符分解和弦相结合，将音乐一步步地推向高潮。这一段音乐充满了人们对幸福生活的热情讴歌和对美好未来的无限憧憬。

第三部分(第93～132小节)，与第一部分基本相同，区别只是在于连接句之后加上了尾声。尾声几乎运用了所有表现热烈情感的手法：八度、和弦、双手的快速交替、强奏等等．足以使人体会到那份兴高采烈的心情。

该曲在练习和演奏时，应注意以下问题：

1、演奏者应首先根据个人的手指情况和作品的需要，对指法进行必要的修订。

2、由于这首作品对比强烈，情感丰富，因此，不同性格的段落，不同的声部，应选择相应的触键法和演奏技巧。以十六分音符的各种音型为例来说明这个问题：主题旋律应该用手指断奏，这种触键法要求手指“气息”饱满，触键敏感，富于弹性。同样是十六分音符音型，其在第二部分的性格则完全不同，由于这一部分为抒情性乐段，因此．指触应十分轻柔。出现在尾声中的.类似音型则诠释了音乐中更热烈的情感，这时，手掌关节要有足够的支撑能力，大臂放松，努力将全身的重量注于手指，尽量满足音乐中的音量要求。

3、在教师的指导下，根据作品中音乐情感和音响效果的需要，合理地运用踏板。

4、仔细比较第一、三部分的力度记号，你会发现一些使音乐产生变化的有趣现象。

总之，这是一首表现力丰富的中国钢琴曲，我们应该注意研究手指技巧与音乐表现的各个环节，将个人的理解与作品的风格相结合，尽可能完美地表现出这首作品丰富的内涵。